„W Kintsugi każda rysa staje się linią światła. Każdy ból – początkiem przemiany.”

Metoda: metafora Kintsugi + ćwiczenia plastyczne
Dla kogo: dzieci i młodzieży w wieku 7–15 lat
Cel: budowanie akceptacji siebie, odporności psychicznej i poczucia wartości poprzez pracę z niedoskonałością


✨ Wprowadzenie: Co łączy filiżankę i człowieka?

Każdy z nas czasem czuje się „pęknięty”. Możemy mieć blizny – te na ciele i te na sercu. Możemy mieć trudności, które sprawiają, że wydajemy się inni, mniej „doskonali”. Ale czy niedoskonałość musi być czymś złym?

W kulturze japońskiej istnieje wyjątkowa sztuka naprawiania ceramiki – Kintsugi („złote łączenie”). Zamiast ukrywać pęknięcia, artysta podkreśla je złotym lakierem, tworząc coś pięknego, nowego i wyjątkowego. Pęknięcie staje się częścią historii przedmiotu – jego duszą.

✨ Sztuka Kintsugi – piękno pęknięć

„Kintsugi uczy nas, że piękno tkwi nie w doskonałości, ale w uzdrowieniu.”

Wyobraź sobie filiżankę, która pękła. Zamiast ją wyrzucić, ktoś delikatnie zbiera jej fragmenty i skleja je… złotem. Każda rysa, każde pęknięcie staje się widoczne – ale nie po to, by przypominać o słabości, lecz by opowiadać historię siły, przetrwania i przemiany.

Tak właśnie działa sztuka Kintsugi – starojapońska metoda naprawiania ceramiki, która zamiast ukrywać uszkodzenia, podkreśla je z dumą. Jej przesłanie jest głębokie i uniwersalne:
👉 Nie musisz być doskonały, by być piękny. Twoje rany są częścią Ciebie. To one czynią Cię wyjątkowym.

W świecie, który często skupia się na perfekcji, Kintsugi uczy nas akceptacji siebie takimi, jakimi jesteśmy – ze wszystkimi niedoskonałościami, emocjami i historiami, które niesiemy. Dla dzieci i młodzieży, które doświadczają trudności, lęków, inności czy niepewności, ta metafora może być przełomem – drogą do poczucia wartości i wewnętrznej siły.

Właśnie dlatego powstał ten warsztat. By pokazać, że każda „pęknięta filiżanka” ma w sobie złoto. Trzeba tylko spojrzeć inaczej. Z czułością.

Ten warsztat przenosi tę filozofię na grunt edukacyjno-terapeutyczny – dając dzieciom narzędzia do zrozumienia, że ich trudności i emocje mogą stać się źródłem siły i piękna.


🎨 Przebieg warsztatu krok po kroku

1. Opowieść metaforyczna – Pęknięta filiżanka (10 min)

Prowadzący opowiada historię małej filiżanki, która spadła ze stołu i myślała, że już nie jest nikomu potrzebna. Dopiero gdy została naprawiona – posklejana złotem, odkryła, że teraz jest jeszcze piękniejsza – bo nosi na sobie historię odwagi, strachu i powrotu do siebie. Jest oryginalna.

👉 Dyskusja:

  • Czy coś, co było zniszczone, może być piękne?
  • Czy Ty też masz w sobie „pęknięcia”, które Cię czegoś nauczyły?

2. Ćwiczenie plastyczne – Moja filiżanka życia (30–40 min)

Materiały: wydruk filiżanki na grubym papierze, farby, kredki, złota folia, klej brokatowy, nożyczki


Zadanie:

  • Uczestnicy „rozrywają” lub przecinają filiżankę na części (symbolicznie, pod kontrolą prowadzącego).
  • Następnie sklejają ją z powrotem, ozdabiając miejsca pęknięć złotem – tak, aby były widoczne i piękne.
  • Na filiżance zapisują swoje trudności, emocje lub doświadczenia, które chcą zaakceptować.

👉 Dla młodszych dzieci: można użyć gotowych szablonów i kolorowych elementów.
👉 Dla starszych: możliwość pracy z własnym autoportretem lub historią.


3. Zdanie mocy – Złoto w moim wnętrzu (10–15 min)

Uczestnicy piszą jedno zdanie o sobie:

  • „Moje pęknięcie to… i dzięki niemu nauczyłem się…”
  • „To, co trudne, uczyniło mnie…”
  • „Nie muszę być doskonały, by być wartościowy.”

Te zdania mogą zostać zapisane na plakacie grupowym lub zabrane do domu jako „Certyfikat Mocy”.


💬 Podsumowanie i rozmowa

Na koniec warsztatu warto stworzyć bezpieczną przestrzeń na rozmowę:

  • Jak się czuliście podczas „naprawiania” filiżanki?
  • Czy potraficie zobaczyć coś wartościowego w sobie mimo trudnych chwil?
  • Co będzie Twoim „złotym lakierem”, gdy znów poczujesz się „pęknięty”?

🌟 Efekty terapeutyczne i rozwojowe

✅ budowanie pozytywnej narracji o sobie
✅ akceptacja niedoskonałości i emocji
✅ rozwój odporności psychicznej i wiary w siebie
✅ integracja emocjonalna poprzez pracę artystyczną
✅ wzmocnienie poczucia, że nie jestem sam z trudnymi doświadczeniami


📚 Inspiracje i źródła

  • Sztuka Kintsugi – japońska filozofia Wabi-sabi (piękno niedoskonałości)
  • Brené Brown – „Dary niedoskonałości”
  • Christophe André – „Niedoskonaści. Siła słabości w życiu codziennym”
  • Terapia narracyjna i arteterapia

🧠 Dla kogo polecamy warsztat?

  • dla nauczycieli i wychowawców klas 1–8
  • pedagogów i psychologów szkolnych
  • terapeutów i osób prowadzących TUS, rewalidację
  • rodziców pracujących z dziećmi nad emocjami i samoakceptacją